아, <THE FLEX>는 어떠냐고요? 지금 읽고 계신 내용이 여덟 번째 <더 플렉스>입니다. 7월 초에 1호를 발행했는데, 벌써 9월이 코앞이네요. 그 동안 많은 분들이 도와주시고 응원해주셨습니다. 그 모든 분들에게 세상의 행운을 영끌해 고마운 마음을 전합니다. 꾸우우~벅!😁

이번 주에도 <THE FLEX>에는 알고 싶은 브랜드, 갖고 싶은 아이템, 가고 싶은 장소, 확 싸게 사는 세일까지 온갖 내용이 그득합니다. 플렉스하고 싶은 주말, <더 플렉스>가 있습니다.

요즘 라이프 스타일 인플루언서들의 공간에서 빼놓을 수 없는 키워드는 다름 아닌 ‘미드센트리’예요. 1900년대의 한가운데, 그러니까 1950~1960년대에 유행했던 디자인을 미드센트리 모던(Mid-Century Modern) 스타일이라고 부르는데, 이 시기가 바로 현대 가구 디자인의 정점으로 평가받고 있죠. 다시금 2019년의 유행을 이끌어가게 된 미드센트리 모던 스타일은 기능성과 실용성을 두루 갖추면서도 아름다운 디자인, 장인정신이 발휘되어 있다는 게 가장 큰 특징이에요. 20세기 초까지만 해도 전통적인 디자인 양식을 고집해왔던 대부분의 유럽은 전쟁이 끝난 뒤부터 변화를 맞이했는데요. 같은 시기 미국, 독일, 네덜란드에서는 “기능은 형태를 따른다”라는 바우하우스의 말처럼 가장 기능적인 것이 가장 아름다운 것이라는 기능주의 디자인이 지배적이었고, 이어서 순수한 재료와 단순한 형태의 디자인에 주목했던 스틸 운동이 전후 모더니즘 양식으로 발전하기 시작했습니다. 노르웨이, 핀란드, 스웨덴, 덴마크 등의 북유럽 디자인이 주목받게 된 건 미니멀하고 기능적인 디자인을 추구하는 시대정신과 오랜 시간 고집해온 전통적인 수공예 방식을 자신들만의 방식으로 결합해서죠. 전통적인 장인정신에 사용자의 편의를 고려한 기능주의 디자인이 더해져 그 가치가 오늘날까지도 인정받게 된 것입니다.

폴 헤닝센의 PH조명 시리즈와 아르네 야콥센의 에그 체어, 찰스와 레이 임스 부부의 라운지 체어, 마르셀 브로이어의 바실리 체어 등이 모두 미드센트리 모던 스타일 가구예요. 이 외에도 알바 알토, 한스 베그네르, 게오르그 옌센, 베르너 팬톤, 핀 율 등이 당시의 스타일을 이끌었던 디자이너들이고요. 이들이 만들었던 가구들의 특별함은 무엇보다 품질 좋은 원재료에서 시작되죠. 당시 원목 가구를 만들 때 주재료로 사용한 건 로즈우드로 오늘날은 벌목이 금지돼 더 이상 사용할 수 없는 소재라는 것만 봐도 그렇습니다. 또 아직 가구 분야가 대량 생산 체제로 변하기 전이었기 때문에 디자이너는 공방에서 소량 생산을 해야만 했어요. 자신이 연마한 고유의 기술을 발휘해 가구를 만들었던 건데, 덕분에 장인의 솜씨가 발휘된 디테일한 멋과 기능적인 면을 고려한 모던한 스타일이 미드센트리 모던 가구의 매력이 됐어요.

미드센트리 모던 가구를 직접 보고 경험하고 싶은 분들을 위해 몇 곳을 소개해드리면 음… 우선 아모레퍼시픽 사옥 지하 1층에 위치한 ‘카페 알토 바이 밀도’는 20세기를 대표하는 핀란드의 디자인 거장 알바 알토의 작품들로만 꾸민 공간이에요. 통유리 너머로 수원 화성이 보이는 카페 ‘빌라 마이레아’는 행궁동 산책을 겸해 들러보면 좋은 곳이고요. 만약 집에 들이고 싶은 빈티지 가구가 생겼다면 아래의 빈티지 가구 숍들을 방문해보시죠. 대부분 예약제로 운영되고 있다는 점, 잊지 마세요.